Beiträge von MBelle

Bei diesem ominösen Adele-Konzert vor ein paar Tagen, von dem meine YouTube Vorschläge irgendwie grade total geflutet werden, hing das, meine ich. Sah schon irgendwie etwas kompakter aus im Vergleich zu den üblichen Delay-Arrays.

Die "Front"-Arrays bei dem großen Screen kann ich am Handy nicht genau erkennen. Sieht aber fast so aus, als hätten die lange Arrays aus Subs geflogen und als Tops auch irgendwas aus der L2?

Vielleicht kennt ja jemand jemanden, der beim Konzert war und was zum Sound sagen kann?

Der "neue" Bügel (in dem Falle 4466) geht von ganz klein bis ziemlich groß.

Wäre halt ein komplettes neues Mikro, was man kaufen muss.

Naja, die Frage ist, was heißt "reicht das ja"?

Wenn es darum geht, direkt vor den Boxen laut und Krach zu machen, reicht es.

Aber wenn der Anspruch ist, eine gleichmäßige Beschallung für eine größere Fläche zu realisieren, wird das mit 2 Modulen und 2,50m Höhe nichts.

Das ist ja auch meist der Kompromiss, der mit diesen Groundstackaufbauten gemacht wird. Es ist damit in den meisten Fällen keine gleichmäßige Verteilung möglich.

Du kannst Dir den Aufbau ja mal als Seitenansicht aufbauen und Pegel einzeichnen unter der Annahme, dass pro Distanzverdopplung um 6 dB reduziert wird.

Wir haben bei uns im Haus auch Links, Center und Rechts Arrays aus der T Serie.

L/R laufen an D6 (ca. 20 Jahre alt), der Center wurde irgendwann gegen D20 getauscht (ca. 4 Jahre alt).

Messtechnisch ließ sich da kein Unterschied in Amplitude oder Phase feststellen.

Vom Höreindruck hatte ich auch nie den Eindruck, dass der Wechsel etwas geändert hatte. Nur pegelmäßig lag da glaube ich 1-2 dB zwischen D6 und D20, wobei die D20 sogar leiser war, meine ich.

Bald steht bei uns aber auch der Wechsel auf 40D an. In dem Zusammenhang probiere ich mich dann mal evtl. am ArrayProcessing.

Angeblich soll das aus der T-Serie ja auch nochmal etwas herausholen...

Mein Stand von der Messe ist, dass die Fourier Kiste ca. 6500€ kosten soll. Das finde ich ehrlich gesagt fair.

Ich war letzte Woche auf der offiziellen Dante Schulung, da wurde es genau anders herum vermittelt... Also sync to external hat oberste Priorität... So wie in der o.g. Grafik.

Was noch nicht genannt wurde (vielleicht, weil's auch eher aus dem Recording Bereich kommt), wäre ein Andiamo von Direct Out:

ANDIAMO - High-End AD/DA Wandlung

High-End AD/DA-Wandler für 32 Audiokanäle mit 2x MADI (SFP) und Audionetzwerk (RAVENNA, Dante, Soundgrid)

www.directout.eu

Da würde ich mit Madi reingehen (z.B. RME Madiface) und dann hinten mit den 32 Kanälen Analog raus.

Mit diesen D-Sub Stecker ist es etwas fummelig, aber wenn man das einmal gebaut hat, sollte das gut spielen. Und irgendwo muss die Platzersparnis ja herkommen...

Zum aktuellen Preis kann ich leider nichts sagen...

edit: OK, habe Grade gesehen, dass man da wohl auch mit Dante reingehen kann. Dann könnte man sich eventuell das RME Interface sparen.

Ein kleiner Nachteil in meinen Augen am MKE2 ist, dass es nicht mehr wirklich modern aussieht.

Das Kabel ist recht dick (dadurch aber evtl. auch robuster) und auch die Kapsel könnte dezenter sein.

Wenn man dann noch auf die Idee kommt, Darsteller doppelt zu mikrofonieren...

Ein nicht unwichtiger Punkt ist auch der Max SPL eines Mikrofons.

Beim alten 4066 (vor Core) hatten wir schon ein paar mal Probleme mit Verzerrungen, wenn Sänger richtig Gas gegeben haben. Mit der Core-Technologie kamen immerhin 14 dB dazu, bevor man 1% THD erreicht.

Aber da scheint das MKE2 (142 dB) zumindest fast so gut aufgestellt zu sein wie das DPA4061 (144 dB). Sollte also hinhauen.

edit.: sehe Grade, dass beim MiPro die Angaben dazu nicht ganz eindeutig sind. Mal steht 142 dB, aber auf dem Datenblatt "nur" 135 dB?

Zum Thema Kinderköpfe / sehr große Köpfe kann ich die "neuen" DPA Bügel (z.B. 4466 bzw. 6066 hatte den auch schon, bevorzuge aber die 4466er Kapsel) empfehlen.

Da geht wirklich ein Bügel von Mini bis XL.

Also ich kenne die aktuellen Preise von K&F nicht, aber ich könnte mir vorstellen, dass die D&B Variante um einiges teurer ist.

Oder geht's um ein gebrauchtes Set?

Also ich denke, "Einstellen" (Soundcheck/Probe/Monitoring) geht auf Glas bis zu einer gewissen Größe ganz gut und hat durch die Mobilität etc. klare Vorteile.

"Mischen" geht aus meiner Sicht schon bereits ab einer recht kleinen Größe nicht ohne Fader.

Ist aber sicher abhängig davon, wie man mischt bzw. mischen möchte/muss.

Ich glaube die Ladegeräte sind 10 Jahre im Einsatz, oder?

Also unsere Eneloop Pro fangen nach ca. 1,5-2 Jahren an zu schwächeln.

Bei uns wird auch relativ ähnlich gearbeitet.

Textbuch und farbige Stifte. Wir nutzen allerdings so farbige Kugelschreiber, die mit dem Ende des Stiftes wieder wegradiert werden können. Das hilft schon, dass das Textbuch am Ende noch halbwegs ordentlich aussieht. Notfalls wird es kurz vor der GP oder Premiere in ein frisches Buch sauber übertragen.

Noten gibt es nur, wenn es sinnvoll oder erforderlich ist (da man doch deutlich häufiger blättern muss als mit Text)

Sind aber auch schon länger am überlegen, ob es nicht schöne digitale Systeme gibt, mit dem sich eventuell auch mehrere Arbeitsplätze (z.B. 2 iPads) koppeln lassen?

Also da gibt es sicherlich eine ganze Menge an Dingen, die man machen könnte.

Im einfachsten Fall wäre das allerdings das E-Gitarren Solo, welches in Snapshot 36.00 Hochfaden und in 37.00 wieder runterfaden soll. Klar kann man so ein einzelnes Solo auch per Hand fahren. Wenn man aber für einen Song (der aus mehreren Snapshots besteht) erstmal 25 Band-Kanäle auf neue Pegel stellen soll, wird es sehr schwierig. Das ganze lässt sich ja beliebig erweitern auf EQs, Kompressoren etc.

Wenn man Global sagt, dass diese Dinge alle immer gerecalled werden sollen, würde das einen flüssigen Probenprozess mMn. unmöglich machen, da ja diese Werte ständig (bei jedem Snapshotwechsel) wieder auf alte Werte zurückspringen würden.

Ist aber alles natürlich etwas Workflow abhängig, bzw. Wie man sich so eine Show einrichtet.

Die T-Software ist schon mächtig, aber vielleicht für den Einstieg in die Digico Pulte sogar etwas zu mächtig.

Umfangreiche Shows lassen sich auch mit der normalen SD sehr gut programmieren. Einige der Funktionen der T-Software kann man auch mit der normalen Version nachbauen, in dem man z.B. Kanäle doppelt auflegt. Ist dann nicht ganz so intuitiv, funktioniert aber, wenn man nur wenig Anwendungsfälle hat.

Ich würde empfehlen, erstmal mit der normalen SD Software zu starten und dann nach der T zu schauen, wenn man da konkret Bedarf an diesen Funktionen hat bzw. einordnen kann, ob diese den eigenen Workflow merklich verbessern.

Für Musical würde ich persönlich nach einer Digico aus der SD Reihe Ausschau halten. Da die alle das gleiche Snapshotsystem haben, spielt es auch keine Rolle, ob SD7/8/9/10/11/12 o.Ä. es muss halt von der DSP/Inputs etc. passen.

Die Snapshot-Abteilung ist super, wenn man sich einmal damit beschäftigt hat.

Also wir nutzen eigentlich ausschließlich dpa 4099 mit Adapter Microdot auf lemo an Sennheiser sk 5212 mit em3732.

Spielt soweit problemlos, allerdings sind auch da Grenzen in Sachen Rauschabstand. Aber solange man das Mikro als Close-Mic verwendet, ist es völlig akzeptabel.

Ich lege mir meistens die Solisten drei Mal auf.

1: Text, 2: Solo, 3: Chor.

Dann werden die Personen immer "nach Funktion" angemacht. Irgendwas Gängen oder so ist da meistens unerwünscht, da man so auch nicht auf die verschiedenen Szenarien akustisch eingehen kann (nicht wenige Darsteller benötigen mMn. beim Sprechen anderen EQ/Comp Eingriff als beim Singen).

Außerdem lässt sich so zum Sprechen ein natürlicherer Sound einstellen und zum Singen je nach Musik ein Sound, der mehr "processed" klingt, wenn man das so möchte.

Audiomäßig geht es auch nach Funktion getrennt weiter: alle Text Kanäle auf eine Textgruppe, alle Solo Kanäle auf eine Sologruppe und alle Chorkanäle auf eine Chor Gruppe. Dort kann man dann auch ganz einfach den Chorklang als ganzes einstellen, ohne großartig an einzelnen Kanälen herumzudoktorn.

Das ganze funktioniert aber natürlich vor allem gut, wenn man nicht die ganze Zeit Linebyline macht, sondern viel Snapshot orientierter arbeitet. Da kann man dann durch Mutes die Personen ganz einfach zwischen Text, Solo und Chor hin-und herschieben.

Also ich denke, das kommt auch zu einem nicht unerheblichen Teil daher, dass im Broadway auch viele "Headsets" immernoch auf der Stirn geklebte oder in Perücken versteckte Kugeln sind, welche logischerweise mehr Übersprechen verursachen und diese Art des Mischens notwendig machen, um einen sauberen Stimmensound hinzubekommen.

Wir haben eigentlich immer komplett DPA4066/4466 und daher das Problem nicht so sehr, deshalb handhabe ich das Thema so:

Die Leute werden grundsätzlich mit Mutes in Snapshots an und ausgemacht, wenn sie auf der Bühne sind oder abgehen.

Sobald es zu hörbaren störenden Kammfiltern kommt, wird das im Textbuch markiert und wie in dem Video beschrieben gemischt, auf den Eingangskanälen.

Ich sehe es nicht ein, bei 2 Leuten, die 6 Meter auseinander stehen und in halber Lautstärke einen Dialog führen, die ganze Zeit Fader rumzuschieben. Das kostet doch nur Kapazitäten, um in der kurzen Probenzeit wichtigeres zu machen (EQ, Kompressor, Multiband, FX etc). Und vor allem bringt es da auch gar keinen akustischen Mehrwert.

Die Programmierung mit den DCA Zuweisungen lohnt sich in meinen Augen nur, wenn man viel und entspannte Probenzeit hat, um auch Änderungen da noch mit reinnehmen zu können. Sonst frisst das für mich wieder nur Zeit. Oder die Stücke sind halt schon komplett vorgegeben und müssen zwingend so performt werden.

Edit: das ganze ist vielleicht auch etwas davon abhangig, was für eine Surface man vor sich hat.

Wenn man so eine Show mit einer C1500 mischt (was mMn echt respektabel ist ;)), dann muss man ja auch etwas kreativ werden, damit alles flüssig abläuft.

Was hast du denn bisher von Meyer gehört, was dich überzeugt hat?

Das angedachte System wird mMn nach zu klein sein, um damit 100 Leute zu bespaßen.

Da sollte es, wie bei den meisten anderen Herstellern auch, zwei halbwegs ordentliche Topteile plus 1 Bass haben. Und der 750 LFC ist jetzt auch nicht mehr ganz leicht (40kg für einen 15er).

Die Meyer Boxen mögen zwar schön linear und sauber spielen, aber auch die können nicht zaubern.