Laut Beamwidth-Grafik im Datenblatt strahlt die NXW nicht mit den nominalen 50° vertikal ab, sondern macht eher 80-90° weit auf. Mag sein, dass das für dich passt.
Mich nervt die Diskrepanz zwischen Nominalwert und Messwerten (das kommt leider viel zu häufig vor).
Wundschutz 
Unabsichtlicher "Freudscher Verschreiber", aber treffend.
Klar, das Ding ist defekt.
CM-4 und (nach Erichs Bericht hinzugekommen) das Blue Hummingbird interessieren mich - wie weiter oben schon geschrieben - als Universalwerkzeuge, mit denen - neben den verschiedenen Blasinstrumenten - auch noch vieles andere "erschlagen" werden könnte (Chor, Percussion oder was sonst mal vorkommt). Abgesehen von dem offensichtlichen Defekt des Hummingbirds könnten aus meiner Sicht beide Mikrofone diese Aufgabe erfüllen. Günstig sind sie und eine frequenzunabhängige Richtwirkung bieten sie auch, daher wollte ich wissen, ob es sonst einen Haken an der Sache gibt (Körperschall, Windempfindlichkeit...).
Auch das MD-421 (das alte) funktioniert nicht nur an vielen Blasinstrumenten - ebenso wie das 441er, das aber zu fragil für den "mal-eben-live-Einsatz" ist. Das AT Pro35 und seine nahen Verwandten habe ich inzwischen in ausreichender Anzahl. Als Clip-Mic sehr gut - aber eben auf diesen Anwendungsbereich begrenzt. Und der Rauschteppich liegt im Vergleich zu anderen Mikrofonen schon merklich höher.
Ach ja, TG-D35 und V7X haben sich schlicht aus vorlauter Neugier in den Test geschummelt. 
Hatte letztens noch ein wenig rumprobiert, um das CM-4 im Vergleich kennenzulernen. Dabei ging es nicht nur um Klang auf Achse, sondern auch um Seiten- und Rückwärtsdämpfung, Klang des Übersprechens, Windanfälligkeit, Körperschall und Rauschteppich (bei Kondensatormikrofonen). Auch das Blue Hummingbird habe ich ausprobiert. Als mir gut bekannte Referenz war ein SM-81 dabei.
Hinsichtlich Körperschall hat jedes Mikrofon so seine Problemzonen. Beim MD-441 liegt um die 300Hz eine recht gut bedämpfte Resonanz, beim MD-421 lag diese etwas höher. SE V7X und TG-D35 (hab ich auch mal ausprobiert) haben diese im Bereich 100Hz oder tiefer (das TG-D35 klingt in diesem Bereich ganz hübsch nach und beim V7X geht die Resonanz bis zu tiefsten Frequenzen). Völlig verblüfft war ich dagegen vom CM-4. Das Ding macht kurz und trocken "töck" und das war's. Echt beeindruckend. Das AT 35 Pro macht dagegen auch eine Menge Radau beim Körperschall. In vielen Fällen hilft dann ja der HPF. Das Hummingbird schlägt sich in dieser Kategorie nicht schlecht.
Dass die Windanfälligkeit bei Kleinmembran-Kondensatormics nicht ohne ist, überrascht nicht. Mit Windschutz schlägt sich das CM-4 auf jeden Fall leicht besser als das AT 35 Pro - das Hummingbird ist mit Wundschutz deutlich weniger auffällig. Das MD-421 zeigt sich auch ohne Windschutz ziemlich unempfindlich und auch das 441 kommt ganz gut mit Wind klar.
Nicht ganz so toll fällt beim CM-4 als breiter Niere die Seiten- und Rückwärtsdämpfung aus. In einem großen Winkel bleibt der Klang dabei aber sehr neutral, nur von hinten übernehmen die Tiefen deutlich (sobald der HPF zum Einsatz kommt, wird das Problem geringer). Das Hummingbird hat eine engere Niere und bleibt klanglich auch außerhalb der Achse neutral. Beim MD-421 ist die Richtwirkung auch nicht so super ausgeprägt, aber das Übersprechen klingt immer auch von hinten noch angenehm.
Klanglich ist das CM-4 sehr ehrlich, vielleicht etwas "langweilig" oder charakterlos. Ich habe mit manchen Signalen zwar eine gewisse Schärfe im Höhenbereich gehört - das könnte allerdings auch ein Problem des verwendeten Kopfhörers sein.
Das Blue Hummingbird ist ziemlich hell abgestimmt. Um das den anderen Mikros anzugleichen, musste schon eine deutliche Shelving-Absenkung im Höhenbereich her. Dann gefällt mir aber der Grundsound des Mikrofons sehr gut. Schöne Auflösung und ein Sound mit Charakter im positiven Sinne.
Was mir beim Hummingbird dagegen weniger gut gefällt: Mein Exemplar experimentiert mit surrealen Klängen - Dröhnen, Fiepen, Quietschen. Dann lange Zeit nichts. Kapsel etwas verstellt - und da war's wieder. Das Exemplar geht in jedem Fall zurück.
Kurze Anmerkung zu Stativlösungen: Die angegebenen Belastbarkeits-Werte sind zentrisch zu verstehen und gelten nicht in jedem Fall bei vollem Auszug des Stativs. Außerdem bitte Standmoment und Kippmoment nicht aus den Augen verlieren: https://krasenbrink-bastians.d…LT-48-Statik-PA-Tower.pdf Der effektive Standkreis ist bei typischen Dreibeinen außerdem ziemlich klein (entspricht nicht dem Außenkreis der Füße).
Eine Box in größerer Höhe kann ganz schön was anrichten, falls dann doch mal jemand gegen das Stativ stößt, am Kabel hängen bleibt o.ä. und das Teil dann der Schwerkraft folgt.
MBHO MBD 219C
Eurobehälter als Basis gingen mir nicht aus dem Kopf. Günstig, stapelbar, robust. Habe mir dazu den Adam Hall 87406MI Schaumstoff-Einsatz für 25 Mikrofone besorgt und diesen mit einem Dämmstoffmesser passend zugeschnitten.
Die Löcher für die Mikrofone sind bei diesem Einsatz rund ausgeschnitten (keine "Eistüte). Unten gibt es noch ein "kleines Loch" für den Anschlussteil des Mikrofons. Wenn man das Mikro mit Korb nach oben hineinstellt, sitzt es dadurch ziemlich fest am Platz. Leider kann man dann die Klemme nicht am Mikro lassen, daher habe ich sie umgedreht. Selbst erstaunlich dicke Mikros passen noch in die Ausschnitte.
So habe ich nun eine 40x30x27cm Kiste mit Platz für 15 Mikrofone (die auch etwas länger sein dürfen - nur ein MD441 passt definitiv nicht) und einer "Restlücke", die noch für dünne Mikrofonhüllen ausreicht (Kleinmembraner).
Die zweite 40x30x22cm Kiste hat Platz für 10 Mikrofone (kürzere Modelle) und noch mehr Stauraum für anderen Kram. Ist eine günstige Lösung und bei Bedarf kann man die Kisten noch mit Deckeln ausstatten.
Die stehen im oben verlinkten Dokument. Die Struktur ist einfach.
"/zeros/cue/go/1/5" bedeutet: Triggere Cue Nr. 5 in Playback Nr. 1
Weitere Details auch hier: https://www.zero88.com/manuals…tup/triggers/osc-examples
Bei mir war eigentlich beim Update nichts weg, ich nutze aber auch keine Channel Library, die ist sehr wohl betroffen.
Vielen Dank für diesen wichtigen Hinweis! Wenn das der einzige vom Firmware-Update betroffene Bereich ist, brauchen wir uns darüber keine Gedanken machen (haben wir auch nicht genutzt).
Es geht tatsächlich darum zwei Pulte an eine stagebox zu klemmen, das geht nicht aktuell.
Reihenschaltung funktioniert.
Super, dann sind wir auch davon nicht betroffen. DANKE!
Die Stageboxen sind fest installiert und zumindest bei einer ist der USB-Anschluss auf der Rückseite nicht ohne Ausbau zu erreichen. Wenn es notwendig ist, müssen wir das eben machen.
Bleibt die Frage, wie wir die Einstellungen des Pults vor dem Firmware-Update möglichst vollständig sichern können.
Wir möchten Touch OSC in Verbindung mit dem Zero 88 FLX-S nutzen. Seit dem letzten Update unterstützt das Pult diese Möglichkeit und auf diesem Weg lassen sich z.B. einzelne Cues in einem Playback über OSC starten. Wir möchten diese Funktion dafür nutzen, um z.B. Farben oder Gobos direkt "live" aufzurufen. Das Grundprinzip ist nicht kompliziert. Hier gibt es die Details zu den entsprechenden Commands: https://www.zero88.com/storage…ontrol%E2%80%9D)-v2.0.pdf
Leider bin ich ein absoluter Anfänger was die Touch OSC-App angeht und auch bei der Einrichtung der Verbindung zum Pult fürchte ich ein paar Hürden. Wir wollen Touch OSC MKII verwenden und ich habe zunächst ein paar Reihen von farblich passenden Buttons eingerichtet und diese benannt sowie. Nun möchte ich einen entsprechenden OSC-Befehl von diesem Button auslösen (z.B. /zeros/cue/go/1/5). Bei den vielen Einstellungsmöglichkeiten der App und trotz Lesens des Online-Manuals kann ich einfach nicht herausfinden, wo ich diesen simplen OSC-Befehl nun eingeben muss, damit er beim Drücken des Buttons gesendet wird (siehe Bild des OSC-Menüs im Anhang).
Vielleicht kennt sich jemand mit Touch OSC (MKII) gut aus und kann mir ein paar hilfreiche Tipps dazu geben?
Möglicherweise hat jemand sogar bereits ein eigenes Setup in Touch-OSC (MK II) in Verbindung mit dem FLX-S gebaut? Ich würde gerne daraus lernen.
An unserer Schule nutzen wir ein Behringer Wing und möchten nun auch die Firmware 2.0 aufspielen. Ich meine gelesen zu haben, dass dabei die alten Einstellungen nicht beibehalten werden (oder zumindest nicht alle=. Gerne möchten wir jedoch die vorhandenen Einstellungen möglichst vollständig sichern (Sources, Kanal- und Faderzuordnungen, Output-Zuordnungen, Kanal-Einstellungen etc.). Meine wichtigste Frage daher: Wie lassen sich die vorhandenen Einstellungen sichern und nach dem Firmware-Update wiederherstellen?
Außerdem steht als "Disclaimer" in den Hinweisen zum Firmware-Update: "Fw 2.0 will require stagebox firmware updates for supporting HA remote control and the use of WING on both sides (AES50 A and B) of the stagebox . We plan releasing those updates in the next coming weeks and suggest only using WING on thestagebox ’ A ports until then. Using X/M32 series products on A and B ports is no issue, however."
Unsere drei DL16-Stageboxen sind in Reihe geschaltet und an AES50 A am Wing angeschlossen. Dazu werden an den Stageboxen die Anschlüsse AES50 A und AES50 B verwendet. Ich bin mir nicht ganz sicher, ob ich den Hinweis richtig verstanden habe. Daher: Wird das Firmware-Update (V 2.7) für die DL-16 in unserem Setup benötigt?
MuellerSound: Sieht interessant aus. Den Controller kann ich auf den ersten Blick nicht zuordnen - was ist das für ein Gerät?
Laut einer Messung im Test des "Professional Audio Magazin" (HIER auf der Produktseite des Mikrofons bei Thomann als pdf verfügbar) liegt die Höhenanhebung beim gemessenenen Exemplar des AT4050 bei stolzen 12dB (!) - und außerdem im Bereich zwischen 7k und 10k. (Schaut euch den Graph der Messung gern mal selbst an.)
Erstaunlich, wie stark die Darstellung Im Datenblatt von Audio-Technica abweicht. Da sieht man im Wesentlichen einen kleinen Peak (+4dB) um 10k und einen kleinen Buckel (+2dB) bei 6k. Der Bereich dazwischen soll dagegen wieder neutral verlaufen.
Wenn die Messung im Test nicht nur einen Ausreißer betrifft (was ja möglich ist), dann überrascht der von guma beschriebene Eingriff in diesem Einsatzbereich kaum.
Skalierbarkeit ist bei "normalen" Tops selten wirklich gegeben. Daher kauf möglichst ein Top, das für deine Anwendung entsprechend dimensioniert ist. In deinem Anwendungsbereich kommt ja vielleicht auch 4-Punkt-Beschallung infrage, so dass du gegebenenfalls noch zwei Tops ergänzen kannst (aber eben nicht zwei direkt nebeneinander stellen, das funktioniert nicht wirklich gut).
Skalierbarkeit bei Subs ist dagegen kein Problem und ich persönlich würde 1x18er-Kisten aus diesem Grund immer vorziehen und dann die Anzahl an die Anforderung anpassen (und auch einfache Sub-Arrays bauen) . Mit einem Doppel-18er-Sub hast du eben schon einen ganz netten Klotz am Bein.
Über die üblichen Tops hinaus geht es hinsichtlich der Leistungsfähigkeit dann z.B. mit TW Audio T20/T24 oder Seeburg K20/K24 bzw. Harmonic Design HLS20 / HLS24.
Aus meiner Sicht kann ich die NX-45A sehr empfehlen (der 15er darin wird tief getrennt, also trifft das Vorurteil gegenüber schlechter Mittenwiedergabe von 15ern überhaupt nicht zu), ergänzt durch zwei bis vier 8004A Subs. Von Yamaha gibt es die DZR-Serie mit entsprechenden Tops und Subs. Aber wie hier bereits schon erwähnt, du solltest am besten selbst testen, ob dir der gebotene Leistungsbereich ausreicht.
Beschäftige mich nun erst einmal etwas mehr mit den Möglichkeiten des FLX-S, um zu verstehen, wie man die verschiedenen Parameter sinnvoll nutzen kann. Ein empfehlenswertes Video dazu kommt von Zero 88 selbst. Vor allem die Hinweise bei 30:48 („Building Blocks“ verwenden) und 32:27 (Smart Tags) finde ich hilfreich. Vielleicht ist das ja auch für andere Anwender des Pultes interessant:
Die Idee mit den beiden Layern finde ich gut und die übereinstimmende Belegung ist sehr wichtig.
Allerdings muss man Chases nicht unbedingt zum "Blinken" nutzen. Man kann diese ja auch (ohne Synchronisation zum Beat) einfach nur als verschiedene Farbkombis nutzen (orange/blau...) und gegebenenfalls langsame Fade-Times für die (manuellen) Wechsel (blau/orange) verwenden.
Vielen Dank auch für den Tipp zum "DNA Totem"!
Danke für deine Gedanken dazu. Die Idee zu Front- und Gegenlicht finde ich gut. Ergänzen würde ich das gern durch (Tempo-synchrone) Intensitäts-Effekte für Gruppen (odd/even bzw. jeden dritten/vierten Scheinwerfer) - vielleicht mit variabler Überblendungszeit.
Meine oben genannte Idee zu den Farben (Chase mit Farben im Wechsel) finde ich es allerdings sinnvoller als das additive Mischen von Farben (das ist ja deutlich langsamer). Die Idee habe ich aus dem Busking-Setup im zweiten Video übernommen, da ich sie sehr praxisnah finde, weil sie schnell einsetzbar sind (möglichst über Tap Tempo zum Beat der Musik synchronisiert).
Cool wäre natürlich auch, den Touchscreen zu nutzen, um die ausgewählten LED-Washes "on the fly" mit passenden Farben zu versehen. Das sollte beim FLX-S eigentlich gehen - sogar mit 2-Finger-Touch, um zwei Farben gleichzeitig zu wählen. Wenn man das dann noch z.B. Gruppen (z.B. odd/even) zuordnen und mit Chases versehen könnte (das Ganze wiederum per Tap Tempo synchronisiert), würde das schon viel bringen.
Noch ein paar Anmerkungen zu den Fixtures:
Zero 88 hat ein nettes Video, das kurz erklärt, was Busking bedeutet:
Mit "Busking-Setup" meine ich nun eine Einrichtung der Bedienelemente am Lichtpult, um für den "Live-Mix" des Lichts bestmögliche Voraussetzungen zu schaffen. Man muss ja in der Lage sein, mit schnellen Griffen eine zum Geschehen auf der Bühne passende Lichtstimmung zu improvisieren.
Das folgende Video zeigt ein Busking-Setup für QLC:
Wir möchten für die Bühne an unserer Schule ein "Busking"-Setup für das Zero 88 FLX-S48 bauen. Zunächst muss ich anmerken, dass ich vom Licht nur das Nötigste weiß und mich daher selbst einarbeiten muss. Ich hoffe daher sehr auf die Erfarhung der Experten hier im Forum.
Zunächst zur vorhandenen Technik (Skizze im pdf-Anhang - einige Fixtures inzwischen modernisiert):
Fest installiert:
Mobil genutzt:
Das Pult hat ja 48 Fader, verteilt auf zwei Reihen je 4x 6 Fader.
Die Grundidee wäre nun, die Fader und (Flash-)Buttons so einzurichten, dass damit "live" bei Auftritten von Bands und Bigband gemischt werden kann. Also z.B.:
Das sind ja zunächst nur Ideen für die Butons. Die Fader könnte man neben Intensitäten bestimmt auch noch kreativ nutzen (Farb-Überblendungen, Positions-Übergänge...?). Vielleicht sind das sinnvolle Ansätze, vielleicht aber nur die Gedanken von jemand, der davon wenig Ahnung hat?
Daher würde ich mich sehr über hilfreiche Tipps freuen:
Ich hatte mich mal versucht mich hier einzulesen: (Schon länger her, müsste ich mal wieder auffrischen)
Vielleicht gibt's noch weitere empfehlenswerte Seiten zu dem Thema?
Hab davon noch zwei in sehr gutem Zustand bei mir liegen (optisch super, es klappert auch nichts im Mikro) und überlege im Zuge meiner "Mikrofon-Inventur", diese zu verkaufen. Bevor ich Nägel mit Köpfen mache - in welchen Bereichen ist das Mikro auch heute noch gefragt? Nicht, dass ich mir nach dem Verkauf in den Allerwertesten beiße.
Und falls mir jemand einen Tipp zum realistischen Wert geben mag, sag ich nicht nein. Bei Ebay sind wohl zwei für sage und schreibe 800€ weggegangen. Mondpreis?
